หนึ่งวันหลังจากออกอัลบั้มใหม่ของเธอ เมื่อฉันถึงบ้าน, Solange เอาชนะตัวเองด้วยการเปิดตัววิดีโอประกอบที่น่าทึ่งความยาว 33 นาที ซึ่งอธิบายว่าเป็น 'ภาพยนตร์ศิลปะการแสดงแบบสหวิทยาการ'
วิชวลส่วนใหญ่เน้นไปที่ฟุตเทจที่ถ่ายทำในเท็กซัส แต่แอนิเมชั่นจะเข้ามาแทนที่หน้าจอที่เวลา 28 นาที ขณะที่อัลบั้ม 'Sound of Rain' ที่โดดเด่นของอัลบั้มจะเล่นอยู่เบื้องหลัง เมื่อมาถึงช่วงเวลาสำคัญในช่วงท้ายของภาพยนตร์ ส่วนเซอร์เรียลประกอบด้วยม้าบิน หุ่นเต้นรำ จี้จาก Trina และเลเยอร์ตามชั้นของสัญลักษณ์ ฉากนี้เป็นผลงานของศิลปินจากนิวยอร์กซิตี้ Jacolby Satterwhite ผู้เคลื่อนไหว กำกับ และอำนวยการสร้างภายใต้การแนะนำของโซลันจ์
'ฉันได้พบกับ Solange และเราเพิ่งพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตและวิธีที่เราเติบโตขึ้นมา' Satterwhite กล่าว 'เราคุยกันว่าเราอยู่ที่ไหนด้วยเนื้อหาแนวความคิดของเรา ฉันคิดว่ามันเหมือนการประชุมที่สร้างสรรค์มากกว่า และฉันฟังอัลบั้ม [...] ฉันอ่อนไหวมากและเป็นผู้ฟังที่ใกล้ชิด และฉันรู้สึกสอดคล้องกับเธอมาก' เขาบอก Complex ว่าฉากของเขามีชีวิตอยู่ภายใต้หน้ากากของ Afrofuturismand กล่าวว่า 'ภาพยนตร์เรื่องนี้จบลงแล้ว ดังนั้นในทางที่เหมือนกับการคาดการณ์ตัวเองหรือนำตัวเองเข้าสู่โหมดอัตถิภาวนิยมที่คุณเป็นศูนย์กลางมากขึ้น'
JacolbySatterwhite พูดคุยกับเราเกี่ยวกับอิทธิพลของ Third Ward ของ Houston ที่มีต่อภาพยนตร์เรื่องนี้ การสร้างภาพจริงสำหรับการผลิตของ Pharrell และวิธีที่ Trina สร้างเป็นจี้ บทสนทนาที่แก้ไขและย่อเพื่อความชัดเจนอยู่ด้านล่าง
ดูโพสต์นี้บน Instagramโพสต์ที่แชร์โดย Jacolby Satterwhite (@jacolbysatt) เป็น
คุณสามารถแบ่งปันข้อมูลพื้นฐานเล็กน้อยเกี่ยวกับตัวคุณเองได้หรือไม่? คุณมักจะทำงานในโครงการประเภทใด
ฉันทำงานด้านภาพยนตร์และแอนิเมชั่น ส่วนใหญ่เป็นงานวิจิตรศิลป์ ฉันเป็นศิลปินแนวความคิดแบบสหวิทยาการ เช่น สัปดาห์หน้า ภาพยนตร์ของฉันกำลังแสดงที่ MoMA ในส่วนคอลเลกชันถาวร และตอนนี้มีบางส่วนที่ Whitechapel ฉันมักจะทำฟิล์มทดลองเพื่อติดตั้งในพิพิธภัณฑ์ ฉันคิดว่านั่นคือจุดที่งานของฉันเชื่อมโยงกับ Solange เป็นครั้งแรก
ใช่ ฉันสงสัยว่าคุณเชื่อมโยงกับ Solange เพื่อการนี้ได้อย่างไร
ฉันได้ทำโปรเจ็กต์เล็กๆ กับ Saint Heron ในช่วงสองสามปีที่ผ่านมา ฉันทำวิดีโอติดตั้งให้กับกลุ่มนักสร้างสรรค์ของเธอ Saint Heron ที่พิพิธภัณฑ์ Metropolitan เมื่อประมาณสามปีที่แล้ว และเรื่องเบ็ดเตล็ดอื่นๆ ในที่สุดเธอก็เอื้อมมือมาหาฉันเพื่อผลิตภาพยนตร์สำหรับเรื่องนี้
เมื่อเธอมาหาคุณเพื่อสิ่งนี้ เธอมีความต้องการเฉพาะในใจหรือไม่?
ฉันได้พบกับ Solange และเราเพิ่งพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตและวิธีที่เราเติบโตขึ้นมา เราคุยกันว่าเราอยู่ที่ไหนด้วยเนื้อหาแนวความคิดของเรา ฉันคิดว่ามันเหมือนการประชุมที่สร้างสรรค์มากกว่า และฉันก็ฟังอัลบั้มนี้ และฉันก็กลับบ้านและเคลื่อนไหวในฤดูใบไม้ร่วงและฤดูหนาว มันค่อนข้างง่าย ฉันอ่อนไหวมากและเป็นผู้ฟังที่ใกล้ชิด และฉันรู้สึกเห็นด้วยกับเธอมาก เราอายุเท่ากันและเกิดในภูมิภาคเดียวกันในอเมริกา ดังนั้นเราจึงมีรสนิยมที่คล้ายคลึงกัน ดังนั้นมันจึงรู้สึกเหมือนเป็นความบังเอิญของพระเจ้าในทางใดทางหนึ่ง มันให้ความรู้สึกที่ง่ายดายในการกำหนดแนวคิดที่เธอใช้ภาษาของฉันเกี่ยวกับเพลงของเธอ
Solange เป็นอัจฉริยะ เธอจึงมีภาพหลายร้อยภาพและเธอมีจานสีด้วย ความรู้สึกของเธอที่มีต่อวัสดุนั้นแปลกประหลาดมาก
ทำไมคุณถึงคิดว่าเธอต้องการองค์ประกอบที่เป็นภาพเคลื่อนไหว? คุณคิดว่าบทของคุณมีบทบาทอย่างไรในภาพยนตร์โดยรวม?
ฉันเชื่อว่าเมื่อใดก็ตามที่คุณมีบางอย่าง เช่น นิยายวิทยาศาสตร์ที่เหนือจริงหรือแอนิเมชันที่ปะทะกับการแสดงสด สิ่งนั้นบ่งบอกถึงการหลบหนี หลายคนชอบการปฏิบัติของฉันกับ Afrofuturism ซึ่งเป็นการปฏิบัติที่เกี่ยวข้องกับการออกไปนอกโลกเพื่อหลีกเลี่ยงการเมืองของการอยู่บนโลก เป็นแนวปฏิบัติเพื่อหลีกเลี่ยงการเมืองของการกดขี่และแยกตัวไปยังที่อื่นและหาบ้านจริงๆ มันเหมือนกับพื้นที่ทางจิตวิทยา พื้นที่ทางจิตวิญญาณ และพื้นที่ของการปรองดอง มันเป็นจุดจบของหนัง ดังนั้นในทางที่เหมือนกับการคาดเดาตัวเองหรือนำตัวเองเข้าสู่โหมดอัตถิภาวนิยมที่คุณเป็นศูนย์กลางมากขึ้น ขอโทษ ฉันไม่ค่อยถนัดเรื่องนี้ แต่มันอยู่ภายใต้หน้ากากของ Afrofuturism อย่างที่รู้ๆ กัน เหมือนการเข้าไปในพื้นที่ที่ไม่จริงแห่งอนาคต ในรูปแบบของการหลบหนี
การทำวิชวลสำหรับเพลงอย่าง 'Sound of Rain' เป็นอย่างไร?
ฉันหมายถึงฉันชอบผลงานของ Pharrell ตั้งแต่ฉันยังเป็นเด็ก ฉันเป็นแฟนของ N*E*R*D รู้สึกเหมือนเป็นการสังเคราะห์สารอินทรีย์ที่เป็นธรรมชาติมาก เทมเพลตโซนิคเข้ากับจานสีของฉัน วิธีทำงาน และอารมณ์จริงๆ และเนื้อเพลง มันเป็นเนื้อเพลงที่ท้าทาย พวกเขามีความมั่นใจ ฉันพบว่ามันเป็นธรรมชาติ และจากการสนทนาของเราที่เรามีในลอสแองเจลิส มันเป็นเพียงกระบวนการสร้างสตอรีบอร์ดที่ราบรื่นมาก
Trina ลงเอยด้วยการสร้างจี้ได้อย่างไร?
ฉันถ่ายทำ Trina เมื่อหลายปีก่อนในไมอามีสำหรับภาพยนตร์เรื่องอื่นที่ฉันทำซึ่งจริงๆ แล้วฉันยังทำไม่เสร็จ มันเหมือนกับความบังเอิญที่ฟุตเทจของเธอสอดคล้องกับสิ่งที่ฉันพยายามได้รับจากโปรเจ็กต์ 'Sound of Rain' จริงๆ แม้กระทั่งท่าทางของเธอที่สัมพันธ์กับเนื้อเพลง มันเป็นเหมือนนามธรรมคู่ขนานที่ยอดเยี่ยมจริงๆ และด้วยการอ้างอิงถึงไมอามีมากมายในอัลบั้ม การมีเธอในอัลบั้มจึงเป็นแนวคิดที่ยอดเยี่ยมมาก
ภาพยนตร์ทั้งเรื่องมีพื้นฐานมาจากการอ้างอิงถึงเท็กซัสด้วย นั่นคือสิ่งที่คุณจดจ่ออยู่หรือเปล่า? เช่น 'โอเค ฉันอยากให้มันรู้สึกเหมือนเท็กซัส'?
ฉันฉายฟุตเทจ Third Ward ลงในแอนิเมชั่น และ Solange ต้องการ Third Ward... ฉันหมายความว่า นั่นคือการตัดสินใจของเธอ Third Ward จะถูกเน้น ในขั้นต้น ฉันมีฟุตเทจเท็กซัสอยู่แล้ว จากนั้นจึงเปลี่ยนเป็นอย่างอื่น เห็นได้ชัดว่างานปศุสัตว์สีดำและภาคใต้และเท็กซัสเป็นสิ่งที่ฉันมีในเอกสารแอนิเมชั่นเพื่ออ้างอิงอย่างแน่นอน
เมื่อฉันกลับบ้าน ภาพยนตร์เท็กซัส
- ตราบเท่าที่ความรู้ (@solangeknowles) มีนาคม 1, 2019
ออก 16.00 น. PT/19:00 น. ET บน @applemusic pic.twitter.com/CajlbeBIir
Solange ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้กำกับนำในโครงการนี้ นอกเหนือจากการมีส่วนสนับสนุนกรรมการเช่นคุณ เธอทำงานใกล้ชิดกับคุณมากแค่ไหน?
ฉันไม่อยากพูดอะไรมาก...แต่ Solange เป็นอัจฉริยะ เธอจึงมีภาพหลายร้อยภาพและเธอก็มีจานสีด้วย ความรู้สึกของเธอที่มีต่อวัสดุนั้นแปลกประหลาดมาก คุณมีหรือไม่มีก็ได้ โดยที่คุณใส่ใจในรายละเอียดในแบบออร์แกนิกที่เธอมีจริงๆ เธอมีวิสัยทัศน์อย่างแน่นอน เธอมีแม่แบบอย่างแน่นอน เธอมีแนวคิดที่มั่นคงและมีพื้นฐานสำหรับการคาดการณ์ มีชุดลวดลายสม่ำเสมอที่ผู้กำกับทุกคนรู้ดี และเราเพิ่งไปจากที่นั่น แต่ฉันไม่ต้องการเกินขอบเขตของฉันและเปิดเผยมากเกินไปเกี่ยวกับโครงการ
มีความรู้สึกโดยรวมว่าคุณกำลังพยายามสื่อถึงวิดีโอนี้หรือไม่
ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าจะพูดอย่างไร แต่ฉันจะบอกว่ามี มีความหงุดหงิดแบบนัวร์ ในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ ฉันอาศัยอยู่ในพื้นที่จำกัดนี้ เมื่อพูดถึงสิ่งที่ฉันต้องการบรรลุในภาพ ไม่ใช่ว่าฉันมีภาษาที่เป็นรูปธรรมเกี่ยวกับแนวคิดนั้น แต่มีเว็บประเภทรูปภาพที่ฉันพยายามจะสรุปเมื่อฉันทำอะไรบางอย่าง แต่ใช่ มันวิเศษมาก ฉันรู้สึกขอบคุณจริงๆ ที่ทำได้ เพราะฉันชอบประวัติศาสตร์ของสื่อมิวสิกวิดีโอ ศิลปินคนโปรดของฉันบางคนคือ Michel Gondry และ Chris Cunningham และคนแบบนั้นตอนที่ฉันโตขึ้น ดังนั้นมันจึงสนุกมากที่ได้เล่นในสื่อสักหน่อยในที่สุด
อะไรที่ทำให้โครงการนี้แตกต่างจากสิ่งที่คุณเคยทำในอดีต?
ฉันก็ทำอัลบั้มเหมือนกัน มันเหมือนกับว่าฉันทำงานอยู่ในสื่อมิวสิกวิดีโออยู่แล้ว มันไม่ได้เบี่ยงเบนอะไรมาก ฉันกำลังเปิดตัวบันทึกแนวคิดและมันจะเป็นการเปิดตัวครั้งใหญ่ในโลกของพิพิธภัณฑ์และแกลเลอรี่หรืออะไรก็ตาม ฉันเลยเล่นภาษานั้นมาเป็นเวลานานแล้ว แต่ตอนนี้มันเป็นไปโดยเจตนาและตามตัวอักษรมากขึ้น ฉันเคยอยู่ในความคิดแบบนั้นมาตลอด รู้ไหม?
คนอื่นสามารถหางานอื่นของคุณได้ที่ไหน?
ฉันลบเว็บไซต์เพื่อทำการปรับปรุงใหม่ แต่งานของฉันอยู่ในเว็บไซต์แกลเลอรี ฉันแสดงกับ Mitchell-Innes & แนชในนิวยอร์ก และฉันแสดงกับ Moran Moran Gallery ในลอสแองเจลิส ระหว่างนั้นกับสื่อสุ่มอื่นๆ มากมายในแคตตาล็อกนิทรรศการออนไลน์อื่นๆ คุณสามารถหาฉันได้ ฉันคิดว่ามีวัสดุมากมาย
คุณมีอะไรอีกบ้างที่กำลังจะเกิดขึ้นที่ผู้คนควรทราบ?
มีการแสดงกลุ่มที่ MoMA ขึ้นในเดือนนี้ และฉันมีการแสดงเดี่ยวสองสามรายการ
มีอะไรเพิ่มเติมที่คุณต้องการเพิ่มเติมเกี่ยวกับโครงการนี้หรือไม่?
ฉันหวังว่าผู้คนจะชอบมัน ฉันตื่นเต้นมากกับหนังเรื่องนี้ ฉันไม่อยากจะเชื่อเครือข่ายของพรสวรรค์และนักประดิษฐ์ที่มารวมตัวกันเพื่อนำโครงการทั้งหมดนี้มารวมกัน มันช่างโหดร้าย และฉันรู้สึกมีความสุขจริงๆ ที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของมัน
นิทรรศการกลุ่มปัจจุบันและที่กำลังจะมีขึ้นของ Jacolby Satterwhite ได้แก่ Is This Tomorrow? ที่ Whitechapel Gallery, London; หน่วยงานเก็งกำไรที่สถาบันศิลปะมินนิอาโปลิส มินนิอาโปลิส; เกี่ยวกับใบหน้า: Stonewall, Revolt และ New Queer ที่ Wrightwood 659, Chicago; ระเบียบใหม่: ศิลปะและเทคโนโลยีในศตวรรษที่ 21 ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ นิวยอร์ก และโอเพ่นเวิลด์: วิดีโอเกมและศิลปะร่วมสมัยที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแอครอน เมืองแอครอน รัฐโอไฮโอ นิทรรศการเดี่ยวที่กำลังจะมีขึ้น ได้แก่ Fabric Workshop and Museum, Philadelphia and Pioneer Works, New York ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2019