ในเย็นวันจันทร์ EDM DJ และโปรดิวเซอร์ Zedd ได้ประกาศผ่าน Twitter ว่าในที่สุดเขาก็ได้ฟังเพลงฮิตอย่าง Mo Bamba ของ Sheck Wes อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ นานกว่าหนึ่งปีหลังจากเดบิวต์ในวันที่ 17 ซัมเมอร์นี้ ฉันเพิ่งได้ยินเพลง Mo Bamba ของ Sheck Wes เป็นครั้งแรก… และฉันมีคำถามมากมาย เขาทวีต
ฮ่าๆๆ zedd ลบทวีตของเขา pic.twitter.com/EqhMIt5gS
— ไรอัน (@mcitylove) ตุลาคม 2, 2018
เพื่อนนักดนตรี EDM A-Trak เห็นทวีตของ Zedds และตอบกลับ ว่าเป็นเพลงที่ดีที่สุดของปี Alison Wonderland ดีเจเพลงแดนซ์อีกคน มอบเงินสองเซนต์ให้เธอด้วย Mhm ง่ายๆ
อืมม
— อลิสันวันเดอร์แลนด์ (@awanderland) 1 ตุลาคม 2018
เมื่อถึงจุดนี้ Zedd ได้แสดงจุดยืนของเขาในเพลงที่ชัดเจน พวกคุณเสียสติไปแล้ว เขาทวีต
ไม่นะ เพลงอัจฉริยะบริสุทธิ์ นวัตกรรมทั้งหมด คุณต้องดูว่ามันดึงดูดผู้คนในคลับอย่างไร
— A-Trak.. เฮ้ คุณเห็นวิดีโอใหม่ของฉันหรือยัง? (@atrak) 1 ตุลาคม 2018
A-Trak พยายามพูดถึง Zedd อย่างมีเหตุผล โดยทวีตว่า Mo Bamba เป็นเพลงอัจฉริยะอย่างแท้จริงซึ่งสนับสนุนโดยนวัตกรรมทั้งหมด คุณต้องดูว่ามันดึงดูดผู้คนในคลับอย่างไร เขากล่าวต่อ Zedd พยายามยุติการสนทนาด้วยการเห็นด้วยทั่วไปที่จะไม่เห็นด้วย ซึ่ง A-Trak ตอบว่าที่จริงแล้วไม่มีทางที่จะไม่เห็นด้วยอย่างเป็นกลางได้ โดยอาศัยการตอบสนองจากฝูงชนที่สม่ำเสมอ เขาไปไกลถึงขั้นเชิญ Zedd ออกไปดูว่าเพลงดังในที่สาธารณะอย่างไร
ฮ่าๆๆ ไม่ต้องขอโทษพี่หรอก ความสวยงามของดนตรี i:l: ทุกคนสามารถมีความคิดเห็น/ชอบ/ไม่ชอบเป็นของตัวเองได้ ฉันตัดสินดนตรีจากทำนอง คอร์ด โครงสร้าง เนื้อเพลง ฉันเป็นนักดนตรี :) ปฏิกิริยาของสโมสรไม่ตกอยู่ในวิธีการตัดสินของฉัน :) กับแต่ละคน<3< p>— เซดด์ (@Zedd) ตุลาคม 2, 2018
แทนที่จะตอบรับคำเชิญ Zedddug กลับพูดต่อและอธิบายว่าทำไมเขาถึงไม่ชอบเพลงนี้: 'ฉันตัดสินดนตรีจากทำนอง คอร์ด โครงสร้าง เนื้อเพลง ฉันเป็นนักดนตรี :) ปฏิกิริยาตอบสนองของสโมสรไม่ตกอยู่ในวิธีการตัดสินของผม :) สำหรับแต่ละคน' นอกจากอีโมติคอนแล้ว คำพูดดังกล่าวเป็นการตบหน้าทั้ง Sheck และโปรดิวเซอร์เพลง: Take A Daytrip และ อายุ 16 ปี .
Take A Daytrip ซึ่งประกอบด้วย Denzel Baptiste และ David Biral วัย 25 ปี ซึ่งพบกันที่ Clive Davis Institute ที่ NYU เมื่อ 9 ปีที่แล้ว ได้ตอบกลับทวีตของ Zedds และอธิบายได้อย่างแม่นยำว่าเพลงดังกล่าวมีการพัฒนาทางดนตรีอย่างไรและเพราะเหตุใด
— เดินทางวันเดียว (@take_a_daytrip) ตุลาคม 2, 2018
สองคอร์ดแรกคือ Emaj & Fmaj ทำหน้าที่เป็นที่ 5 & คอร์ดที่ 6 ใน A harm min คอร์ดที่ 3 Bmaj ไม่มีอยู่ใน A harm min ดังนั้นจึงยืมมาจาก E harm min ช่วงเวลานี้ของ F-B เป็นทริโทน ซึ่งเป็นเรื่องปกติในดนตรีคลาสสิกเพื่อสร้างความตึงเครียด
ความรัก,
ผู้ผลิต Mo Bamba
เราได้พูดคุยกับ Take A Daytrip เกี่ยวกับคุณค่าของดนตรีมินิมอล กระบวนการสร้างสรรค์โดยสัญชาตญาณของ Sheck Wes และวิธีที่พวกเขาใช้ทฤษฎีดนตรีในกระบวนการผลิต
ทวีตของ Zedd มาถึงความสนใจของคุณเมื่อใดและอย่างไร
Denzel Baptiste : เราเห็นทวีตของ Zedd ครั้งแรกเมื่อ Joe [Coscarelli] จาก นิวยอร์กไทม์ส โพสต์ไว้ในสตอรี่อินสตาแกรมของเขา เขาทำ ชิ้นหนึ่งใน The Middle ของ Zedd ก่อนที่เขาจะทำ ชิ้นบน Mo Bamba กับเรา . เขาสังเกตเห็นเรื่องนี้เพราะเขามีความสนใจร่วมกันระหว่างเรา เราคิดว่า [Zedd] กำลังตะโกนเพลงออกมาในตอนแรก
David Biral : วันเสาร์เราก็โดนโจ้ด้วยเหมือนกัน เพราะเราทำงานกับ Sarah Aarons เด็กผู้หญิงที่แต่งเพลง The Middle มันเป็นเพียงสิ่งสุ่มที่สมบูรณ์ที่ Zedd ทวีตเกี่ยวกับ Mo Bamba ในวันรุ่งขึ้น ตอนแรกเราก็แบบว่า โอ้ เจ๋งไปเลย Zedd โพสต์เกี่ยวกับ Mo Bamba ก่อนที่เอ-ทรัคจะตอบตกลง เมื่อเราเริ่มเห็นการตอบสนองระหว่าง A-Trak และ Zedd Zedd ได้พูดบางอย่าง ณ จุดหนึ่งซึ่งเขากำลังพูดถึงวิธีที่เขาตัดสินเพลงจากคอร์ดและท่วงทำนองและดนตรีของแผ่นเสียง แล้วเขาก็บอกว่าฉันเป็นนักดนตรี สำหรับเรา นั่นเป็นสิ่งหนึ่งที่เราต้องการจะชี้แจง
ฉันรู้สึกเหมือนกับโปรดิวเซอร์ฮิปฮอป หลายครั้งที่ความเรียบง่ายถูกมองว่าเป็นการขาดประสบการณ์ สำหรับเรา เราแค่อยากจะบอกว่า เฮ้ เรารู้เรื่องทฤษฎีดนตรีมาบ้างแล้วด้วย เรารู้ว่าต้องใช้อะไรในการสร้างเพลงที่มีคอร์ดและโน้ต และไตรโทนทำให้ผู้คนรู้สึกอย่างไร บางครั้ง สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญในฮิปฮอปอย่างที่บางคนคิด
David Biral (ซ้าย) และ Denzel Baptiste โดย Stefan Kohli
ทวีตของคุณทำลายความเป็นดนตรีของคอร์ดเหล่านี้จริงๆ สำหรับผู้ที่มีประสบการณ์น้อย คุณช่วยอธิบายให้ชัดเจนได้ไหมว่าคุณกำลังพูดถึงอะไรที่นี่
เดนเซล : ตอนที่เราทำเพลงนี้—และตอนที่เราทำเพลง—ไม่ใช่ว่าเรากำลังนั่งอยู่ในสตูดิโอและคิดว่านี่คือช่วงไหนหรือเป็นคอร์ดอะไรหรืออะไรประมาณนั้นจริงๆ เราแค่รู้ว่าต้องทำอย่างไรเพื่อกระตุ้นอารมณ์บางอย่าง เมื่อทำเพลงนั้นกับ Sheck และ 16[yrold] นั่นเป็นวิธีที่พวกเขาทำงานเหมือนกัน และนั่นเป็นเหตุผลที่เราทำงานร่วมกันได้ดี โดยพื้นฐานแล้วมันก็แค่ใช้สัญชาตญาณเท่านั้น การสร้างดนตรีในลักษณะนั้นทำให้คุณแหกกฎในบางครั้ง เป็นเพียงเราเท่านั้นที่พยายามกระตุ้นอารมณ์เฉพาะที่ Sheck พยายามจะข้ามผ่าน ด้วยสิ่งนั้น เพียงทำตามสัญชาตญาณ มันจึงสร้างทฤษฎีเบื้องหลังขึ้นมาเล็กน้อย
ฉันคิดว่านั่นเป็นเรื่องปกติสำหรับโปรดิวเซอร์เพลงแร็พหลายๆ คน ซึ่งพวกเขาไม่ยึดติดกับกฎเกณฑ์เฉพาะของการอยู่ในมาตราส่วนเจ็ดโน้ต ตามเนื้อผ้า รายละเอียดของสิ่งที่เราทวีตถึง Zedd คือเราทำสิ่งต่าง ๆ ที่ไม่ธรรมดาในเพลงป๊อปทั่วไป แต่มันไม่จำเป็นต้องเป็นแบบสุ่มเสมอไป มันขึ้นอยู่กับสัญชาตญาณของเรา แล้ว เรายังรู้จริง ๆ ว่าทฤษฎีอยู่เบื้องหลังอะไร ด้วยเพลงนั้น มันเริ่มด้วยตัว E ในโน้ตเบส แนวเสียงเบสและเสียงร้องของ Sheck ก็ทำแบบเดียวกัน ดังนั้นจึงเป็นการกระโดดครั้งที่สองเล็กน้อย ซึ่งหมายความว่าจะกระโดดขึ้นโน้ตหนึ่งตัว ซึ่งไม่อยู่ในคีย์ของ E minor แล้วกระโดดลงไปที่ไตรโทน ซึ่งเป็นอีกช่วงหนึ่ง เราทำอย่างนั้นเพราะมันรู้สึกใช่ในตอนนั้นและมันดึงเอาอารมณ์ที่เราต้องการออกมา
เดวิด : ไม่จำเป็นว่าเราจะต้องเป็นแบบนี้ 'โอ้ เราควรจะทำไตรโทนและทำสิ่งนี้และทำอย่างนั้น' มันยุติธรรมกว่า นี่คือสิ่งที่ Sheck รู้สึกและสิ่งที่ 16 รู้สึก นี่คือสิ่งที่เรารู้สึก
เดนเซล : ใช่ เมื่อเราสร้างอะไร ส่วนที่ใหญ่ที่สุดของกระบวนการของเราคือการนำอารมณ์ที่เฉพาะเจาะจงออกมา ศึกษาวิธีที่เราเกิดมา เรียนดนตรีในโบสถ์—
เดวิด :ฉันฝึกเปียโนแบบคลาสสิกมาเจ็ดปีแล้ว แรงบันดาลใจที่เรามีร่วมกันทั้งสองกลับไปสู่นิพพานและความยุติธรรม Nirvana ดึงเอาดนตรีคลาสสิกมามากมาย และ Justice ได้ประโยชน์มากมายจากดนตรีคลาสสิก
เดนเซล : และพวกเขาทั้งหมดฝ่าฝืนกฎอย่างแน่นอน แม้แต่เพลงพระกิตติคุณ พวกมันก็ยังแยกส่วนออกเป็นแผน เปลี่ยนไปในทางแปลก ๆ โดยเฉพาะเพื่อกระตุ้นอารมณ์ สิ่งเหล่านี้คือสิ่งที่เรามีประสบการณ์อย่างชาญฉลาดซึ่งอยู่ในกล่องเครื่องมือของเราโดยไม่รู้ตัวทุกครั้งที่เรากำลังสร้าง และเรารู้ดี สำหรับอารมณ์นี้ มันต้องฟังแบบนี้ เรากำลังดึงจากความทรงจำของสิ่งที่ดูเหมือน หลังจากนั้นคุณสามารถพูดได้ว่า 'โอ้ นั่นเป็นเพียงเสี้ยววินาทีจริงๆ นั่นแหละ' นั่นคือกระบวนการคิด
เดวิด : ใช่ แค่วนกลับมา ทวีตของเราถึง Zedd ก็แค่พูดว่า 'เฮ้ พวกเราเป็นนักดนตรีเหมือนกัน และเราเข้าใจสิ่งเหล่านี้เช่นกัน' ย้อนกลับไปในประเด็นนี้ หลายคนมองว่าฮิปฮอปเป็นความเรียบง่ายหรือไม่มีประสบการณ์ และเราแค่อยากจะพิสูจน์ว่าบางครั้งก็เป็นการจงใจ
ในทวีตเกี่ยวกับละครเพลงของ Mo Bamba คุณอธิบายว่าสิ่งที่คุณทำนั้นเป็นเรื่องปกติในดนตรีคลาสสิก เพื่อสร้างความตึงเครียด ทุกวันนี้คุณยังคงฟังเพลงคลาสสิคหรือเป็นเพลงที่คุณฟังอยู่เป็นระยะๆ หรือไม่?
เดนเซล : ใช่ สำหรับเรา เราได้รับแรงบันดาลใจมากมายจาก Hans Zimmer ในขณะนี้ เราอาจจะฟังสิ่งนั้นในด้านคลาสสิกของสิ่งต่าง ๆ ที่โดดเด่นกว่า
เดวิด : เหนือสิ่งอื่นใด ใช่.
เดนเซล : แม้แต่ศึกษาเรื่องที่เขาพูดและดูบทสัมภาษณ์และวิดีโอเบื้องหลัง เขาก็ทำอย่างนั้นจริงๆ เขากำลังพูดว่า 'เอาล่ะ บันทึกนี้ในบันทึกนี้ มันสร้างคำถามขึ้นมา จากบันทึกนี้ถึงบันทึกนี้ นี่คือความตึงเครียด จากบันทึกนี้ถึงบันทึกนี้ นั่นคือความโกรธ' เขาจะสามารถระบุทุกอารมณ์ได้อย่างเต็มที่ ณ จุดนี้ เรายังคงเรียนรู้ทุกอย่างอย่างแน่นอน แต่มีบางส่วนที่ล้มเหลว เราสามารถระบุอารมณ์บางอย่างในช่วงเวลาต่างๆ ได้อย่างแน่นอน แต่เมื่อไปถึงจุดที่ฮันส์อยู่ รู้ว่าจะมีกระเป๋าเครื่องมือเต็มรูปแบบของทุกอารมณ์ได้อย่างไร และสามารถดึงมันออกมาได้ นั่นคือที่ที่เราต้องการ
รักมากมาย @Marvel ที่ให้เราเป็นส่วนหนึ่ง คะแนนแนะนำโดย Daytrip ❤️ pic.twitter.com/TJz7ezcKO0
— เดินทางวันเดียว (@take_a_daytrip) ตุลาคม 4, 2018
การทำความเข้าใจทฤษฎีดนตรีมีความสำคัญเพียงใดต่อการเป็นผู้ผลิตฮิปฮอป?
เดนเซล : ฉันไม่คิดว่าคุณต้องรู้ทฤษฎีดนตรีเพื่อที่จะเป็นโปรดิวเซอร์ฮิปฮอป สิ่งสำคัญที่สุด—ฉันคิดว่าอะไรก็ได้ในดนตรี—แค่ติดต่อกับสัญชาตญาณของคุณ เพราะคุณจะรู้ว่าอะไรฟังดูถูกต้อง คุณจะรู้ว่าคุณต้องการให้คนอื่นรู้สึกอย่างไร และคุณรู้ว่าคุณรู้สึกอย่างไร เมื่อคุณได้สัมผัสกับสิ่งนั้นจริงๆ คุณจะลืมว่ากฎเกณฑ์ทั้งหมดคืออะไร และคุณสามารถสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ ภายในกฎได้ คุณบิดมันและหมุนมันเพื่อทำในสิ่งที่คุณต้องการให้พวกเขาทำ—แล้วคุณจะประสบความสำเร็จ
เพียงเพราะคุณรู้จักทุกคอร์ดหรือทุกช่วงเวลาหรือสิ่งเหล่านั้น ไม่ได้หมายความว่าเพลงที่ยอดเยี่ยมจะออกมา การมีความสมดุลระหว่างสองสิ่งนี้—การรู้และไว้วางใจสัญชาตญาณของคุณ—จากนั้นยังสามารถมีกระเป๋าเครื่องมือที่เต็มไปด้วยความรู้อยู่เบื้องหลังนั้นเป็นจุดที่น่าสนใจ เราได้รับแรงบันดาลใจมากมายจาก Mike Dean ซึ่งเราคิดว่าดีที่สุดคนหนึ่งในเรื่องนี้ แน่นอน เขารู้กฎเกณฑ์ทั้งหมด เขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีที่มีความสามารถมากที่สุด แล้วเขาก็ยังทำลายมัน
เดวิด : มีบางครั้งที่เราทำเพลงหรือทำบีทที่เราตั้งใจเล่นโน้ตผิดใน 808 เพียงเพราะมันทำให้เรารู้สึกอย่างไร
เดนเซล : เหมือนยกคำพูด ถอดข้อความผิด จริงๆ แล้วไม่มีเลย มีเพียง 12 โน้ตเท่านั้น
เดวิด : ฉันคิดว่าฮิปฮอปเป็นแนวเพลงที่ขึ้นชื่อเรื่องการแหกกฎ การกำเนิดของฮิปฮอปมาจากการสุ่มตัวอย่างบันทึกดิสโก้และเล่นท่อนบนเป็นวง และในที่สุดก็เปลี่ยนสิ่งเหล่านี้ให้กลายเป็นเครื่องดนตรีก่อนที่แร็ปเปอร์จะกระโดดขึ้นไปที่นั่น คุณฟังยุค SoundCloud อะไรทำนองนั้น คนเล่น 808 ผิดและสิ่งต่าง ๆ บิดเบี้ยว XXXTentacion , Smokepurpp พวกนี้ทำเพลงที่ไม่มิกซ์เป็นแพลตตินั่มเลย ฮิปฮอปเป็นเพียงการแหกกฎ วัฒนธรรมการโต้เถียงทั้งหมดนี้ยังคงพัฒนาต่อไปในแนวเพลงของตัวเอง
เดนเซล : แล้วสร้างสรรค์กฎเกณฑ์ขึ้นมาใหม่เอง จากนั้นกฎใหม่เหล่านั้นก็จะถูกถ่ายโอนไปยังประเภทอื่นในที่สุด
เดวิด : เรารักมัน ฮิปฮอปคือความสนุก คุณสามารถทำทุกอย่างได้จริง ๆ และไม่ได้บอกว่าคุณไม่สามารถทำทุกอย่างที่คุณต้องการในแนวเพลงอื่น ๆ ได้ แต่ฮิปฮอปเป็นแนวเพลงที่ให้อภัยมากกว่าในแง่นั้น ซึ่งคุณสามารถทำทุกอย่างที่คุณต้องการและแหกกฎเกณฑ์ใดๆ ได้ คุณสามารถลงเอยด้วยเพลงอย่าง Mo Bamba ซึ่งเป็นเพลงฟรีสไตล์วันเทค คอมพิวเตอร์เสีย จังหวะหลุดออกมา และจริงๆ แล้วทั้งเพลงสร้างจากอารมณ์ในคืนนั้น
คุณคิดว่าโปรดิวเซอร์หลอกล่อให้เราคิดว่าบีตนั้นง่ายกว่าที่พวกเขาคิดไหม?
เดนเซล : ฉันคิดว่ามันเป็นแค่การรับรู้เท่านั้น เพราะจริงๆ แล้ว บางครั้งมันยากกว่าที่จะเรียบง่ายและเรียบง่ายกว่าที่จะใส่ทุกอย่างลงในแบบแม็กซิมอลลิสต์ เพราะรู้ว่าคืออะไร ไม่ ควรจะมียากกว่าการกำหนดสิ่งที่ควรจะมี
เดวิด : บางครั้งช่องว่างในดนตรีก็สำคัญพอๆ กับตัวโน้ต นั่นคือสิ่งที่เราเชื่อจริงๆ ดนตรีมีขึ้นมีลง เช่น คุณจะมีช่วงเวลาแบบมินิมอล และจากนั้นคุณก็จะมีสิ่งต่างๆ อย่าง dubstep ที่ซึ่งมันคือความสูงสุด
เดนเซล : ทุกอย่างอยู่บนลูกตุ้มแน่นอน แกว่งไปมา บางสิ่งบางอย่างดูเรียบง่ายจนไม่มีที่ไป เหลือเพียงไม่กี่องค์ประกอบที่คุณต้องแกว่งกลับไปอีกทางหนึ่ง เพื่อทำลายแม่พิมพ์ทั้งหมดให้เป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมที่สุด จากนั้นมันก็ทำแบบเดิมอีกครั้งโดยที่ของถูกตัดแต่ง
สิ่งที่สำคัญที่สุดในตอนท้ายคือการประหยัดพื้นที่สำหรับศิลปินที่จะเป็นตัวของตัวเองจริงๆ
เราตระหนักดีว่า เอาล่ะ เราไม่ต้องการสิ่งนี้อีกต่อไป นี่คือองค์ประกอบสำคัญ โยนองค์ประกอบนี้ทิ้งไปเถอะ เราไม่ต้องการมันแล้ว นี่คือสิ่งที่เหลืออยู่ เป็นเรื่องที่น่าสนใจจริงๆ ที่ได้เห็น โอเค โปรดิวเซอร์คนนี้เอาของทั้งหมดออกมา เราไม่รู้ด้วยซ้ำว่าการถอดมันออกเป็นไปได้ และเขาก็เหลือแค่นี้ มีบางเพลงที่เป็นเพียงแค่ 808 เท่านั้น ฉันคิดว่า Kanye และ Mike Dean และพวกนั้นเก่งที่สุดในเรื่องนั้น พวกเขาแค่พูดว่า เราไม่ต้องการสารตัวเติมอื่น ๆ เหล่านี้ นี่คือสิ่งสำคัญ แค่เห็นว่าพวกเขาเลือกองค์ประกอบที่จำเป็นอย่างไรก็น่าสนใจจริงๆ
เดวิด : ในท้ายที่สุด วิธีที่เราผลิตและวิธีที่เราเห็นดนตรี เครื่องดนตรีชิ้นสุดท้ายสำหรับบีทหรือเครื่องดนตรีที่เราเคยทำคือเสียงร้อง ทุกครั้งที่เราทำบางสิ่ง เราต้องการให้แน่ใจว่ามีที่ว่างสำหรับเสียงร้องใช่ไหม? แม้กระทั่งตอนที่เรากำลังมิกซ์เพลง เราต้องแน่ใจว่าเราแกะสลักช่องว่างภายในช่วงความถี่ เพื่อให้เสียงร้องโดดเด่น สิ่งที่สำคัญที่สุดในตอนท้ายคือการประหยัดพื้นที่สำหรับศิลปินที่จะเป็นตัวของตัวเองจริงๆ และไม่โดดเด่น แต่ให้เติมเต็ม
คุณอธิบายคอร์ดเหล่านี้และความตึงเครียดที่คุณรู้สึก ตอนที่คุณสร้างมัน คุณพยายามกระตุ้นความรู้สึกอะไร?
เดนเซล : เมื่อเราเชื่อมโยงกับ Sheck เป็นครั้งแรก เขาพูดมากเกี่ยวกับความคับข้องใจที่คนเหล่านี้โทรหาเขาและเป็นศูนย์กลางของบริษัทเหล่านี้ทั้งหมดและ A&Rs และผู้คนที่พยายามจะมีส่วนร่วมกับเขา นั่นคือสิ่งที่เพลงนี้เกี่ยวกับ มีความหงุดหงิดอยู่ที่นั่น แต่โทนสีก็น่าทึ่ง: มันเหมือนกับการเฉลิมฉลอง
เดวิด นั่นคือสิ่งที่ Mo Bamba นักบาสเกตบอลต้องเผชิญในเวลาเดียวกันเช่นกัน
เดนเซล : นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม 'โม บัมบา' ถึงเหมือนขนานกันทั้งเพลง เราเริ่มจังหวะก่อนที่เราจะพบกับเขาครึ่งทาง แล้วพอเขาไปถึง เราก็แบบว่า เอาล่ะ อารมณ์นี้แน่นอน เขาอยู่ที่นั่นและนำทางทุกอย่างไปกับเรา เราก็แบบว่า นี่คือสิ่งที่เราต้องทำ
เดวิด: และ 16 คนคือคนที่เชิญเขาไปที่สตูดิโอ 16 เป็นคนที่ชอบ โอ้ ฉันรู้ว่าใครจะสมบูรณ์แบบในเรื่องนี้
เดนเซล ฉันคิดว่าเมื่อ 16 ได้ยินสิ่งที่เราเริ่ม เขารู้ว่ามันเข้ากับช่วงอารมณ์ของ Shecks เพราะเพลงที่เขาเคยร้องออกมาก่อนหน้านั้น Live SheckWes Die SheckWes เป็นเพลงที่มีอารมณ์แฝงแบบเดียวกัน การมีอารมณ์และความรู้สึกนั้นในสตูดิโอ—วางทุกอย่างลงเหมือนที่เราทำ—จากนั้นเห็นฝูงชนในคลับทั่วโลกรู้สึกอารมณ์เดียวกับที่เราทุกคนรู้สึกเมื่อเราวางเพลงลงก็แบบว่า เอาล่ะ นั่นล่ะ เรารู้ว่าเราทำถูกต้องได้อย่างไร
คุณพูดถึงไมค์ ดีนว่าเป็นแรงบันดาลใจในด้านนี้ รู้สึกอย่างไรที่มีคนอย่างเขาเข้ามาร่วมวงเมื่อคุณปกป้องตัวเองและพูดว่า 'พวกเราก็เป็นนักดนตรีเหมือนกัน'?
อย่างแน่นอน. นั่นคือซอส Travis ของฉัน ตั้งแต่เริ่มต้น ) ขอบคุณที่ทำลายมันลง คนส่วนใหญ่ไม่เข้าใจ
— ไมค์ ดีน! #กฟผ. (@therealmikeedean) ตุลาคม 3, 2018
เดวิด : รู้สึกอัศจรรย์มากที่เห็นเขายอมรับว่าเรามีสิ่งที่ถูกต้องทั้งหมด เขาเขียนพิมพ์เขียวสำหรับการผลิตแบบนั้นกับเทรวิสอย่างแน่นอน และ My Beautiful Dark Twisted Fantasy เป็นอัลบั้มแร็พที่เราชื่นชอบเลยทีเดียว เขามีส่วนอย่างมากในเรื่องนี้ ดังนั้นเพียงแค่เห็นว่าเป็นเช่นนั้น เอาล่ะ เรามาถูกทางแล้ว
เดนเซล : เป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้รับการพิจารณาให้อยู่ในประเภทเดียวกัน—แสดงความเคารพต่อสิ่งที่ไมค์ทำเพื่อชุมชนฮิปฮอป วัฒนธรรม และดนตรี การได้เป็นส่วนหนึ่งของสิ่งนั้นและได้รับการยอมรับจากคนที่ปูทางไปสู่เสียงแบบนั้น มันน่าทึ่งมากที่ได้เห็น มันบ้า มันบ้าไปแล้ว
เมื่อฉันเห็นการสนทนาว่า 'โอ้ นี่เป็นจังหวะง่ายๆ ไม่มีดนตรี มันทำให้ฉันนึกถึง 2 Chainz Watch Out, Lil Yachtys 'Minnesota และแม้แต่ OG Macos 'U Guessed It' คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับคุณค่าของคำพูดที่ไม่ได้อ้างอิง 'เพลงที่ดูเหมือนง่าย'?
เดนเซล : คุณสามารถนำสิ่งต่าง ๆ ออกมามากมายและตระหนักถึงสิ่งที่ไม่สำคัญเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ คุณต้องการเพียงสิ่งเดียวเท่านั้นในการถ่ายทอดอารมณ์และเสียงร้อง
เดวิด : เราเล่นเป็นวงดนตรี เราเลยโยนของใส่กำแพง ความคิดใด ๆ ที่ออกมาเรากำลังบันทึก จากนั้นเราก็นั่งกับมันตามข้อเท็จจริง และแบบว่า โอเค นี่น่าจะออกมา นี่อาจจะผ่านตรงนี้ พื้นที่ทั้งหมดตรงนี้อาจไม่จำเป็นด้วยซ้ำ บางครั้งสิ่งทั้งหมดที่คุณโยนที่ผนังก็สามารถเอาออกไปได้เพราะการเพิ่มสิ่งเล็กน้อยเพียงอย่างเดียวสามารถทำให้สิ่งนี้ได้เช่นกัน
เดนเซล : มันสามารถฆ่าอารมณ์ได้เช่นกัน ฉันคิดว่านั่นเป็นเพียงศิลปะและวัฒนธรรมโดยทั่วไป เพราะถ้าคุณมองย้อนกลับไปในประวัติศาสตร์และมองดูปิกัสโซ มันคือความเรียบง่ายสุดขีด สิ่งที่เขารู้จักนั้นน้อยที่สุด Quincy Jones, Kanye West, พวกเขาน้อยที่สุด แม้แต่สตีฟจ็อบส์ก็จำกัดตัวเลือกมากมายในคอมพิวเตอร์ของเขา คุณไม่สามารถเปลี่ยนแปลงสิ่งนี้ได้ คุณไม่สามารถเปลี่ยนสิ่งนั้นได้ การสร้างแบรนด์เป็นเพียงพื้นหลังสีขาวในคอมพิวเตอร์ ไม่มีอะไรรอบตัวมัน มันแค่เล็กน้อยและฉันคิดว่ามันปรากฏในเพลงด้วยเพราะมันเป็นเพียงส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม ในที่สุดสิ่งต่าง ๆ ก็กระชับขึ้น พวกเขากลายเป็นมินิมัลลิสต์มากขึ้น คนคิดออกจริงๆ
เดวิด : ฉันคิดว่าแม้แต่คนบางคนที่มีการผลิตแม็กซิมาลิสต์ที่ดีที่สุด เช่น Skrillex ที่ยังคงเลือกส่วนที่โดดเด่นที่สุด ก็ยังจะเลือกส่วนที่สำคัญที่สุดที่เขาอยากให้คุณได้ยินและสัมผัส ฉันคิดว่าไม่ว่าจะแนวเพลงใดก็ตาม มินิมอลลิสต์ หรือลัทธิแม็กซิมอลลิสม์ มันเกี่ยวกับชิ้นส่วนของดนตรีและสิ่งที่คุณต้องการผลักดันไปข้างหน้า
การทำงานกับ Sheck เป็นอย่างไร?
เดนเซล : มันวิเศษมากที่ได้ทำงานกับ Sheck เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่รู้ดีว่าพวกเขาต้องการอะไรเพราะพวกเขาสนใจแต่สัญชาตญาณเท่านั้น และพวกเขาสนใจแค่ว่าพวกเขาจะรู้สึกอย่างไรกับสิ่งต่างๆ พวกเขาไม่ได้กังวลจริงๆ ว่านี่ถูกหรือเปล่า นี่มันผิดหรือเปล่า? คนจะชอบสิ่งนี้หรือไม่? คนนี้เขาจะคิดยังไง? แท้จริงแล้วฉันชอบสิ่งนี้ และมันง่ายกว่ามากสำหรับเราเพราะพวกเขารู้ว่าพวกเขาไม่ชอบอะไร
เดวิด : โม บัมบ้า เป็นแบบวันเทค ฉันคิดว่าเราเคยชินกับการทำเมโลดี้รันมาโดยตลอด และแบบว่า โอเค เรามาสับมันกันและดูว่าเราจะทำบางอย่างจากมันได้ไหม แต่วิธีที่ Sheck ตอบ เขาก็เหมือนกับ Nah นี่แหละ เขาหลงใหลในนรกเมื่อรู้ว่าเขาต้องการอะไร เขาจะเป็นเจ้าของ 100 เปอร์เซ็นต์จากที่นั่น
เดนเซล : ฉันคิดว่าต้องใช้อัจฉริยะบางประเภทในการทำสิ่งนั้นในเทคแรกที่คุณทำในเพลง—เพลงที่ปีน ป้ายโฆษณา ชาร์ตจากรูปแบบหนึ่ง คุณไม่สามารถคิดเกี่ยวกับมันเมื่อคุณทำอย่างนั้น คุณไม่สามารถวิเคราะห์สิ่งต่างๆ คุณไม่สามารถอ้างอิงอะไรได้ คุณไม่มีเวลาที่จะ คุณไม่มีเวลาเปรียบเทียบกับสิ่งใด สิ่งที่คุณมีเวลาทำในสถานการณ์นั้น สิ่งที่เขาทำ ก็แค่ฟังสัญชาตญาณของเขา ที่สร้างเพลงขึ้นมา
ต้องการเพิ่มอะไรอีกไหม
เดวิด : เราได้รับความสนใจอย่างมากจากทวีตนี้ แต่เราแค่อยากจะบอกว่า Zedd เป็นคนที่เรานับถือจริงๆ และเขาเป็นคนที่เรา—หากเขาอ่านบทสัมภาษณ์นี้หรือเห็นสิ่งนี้—เราอยากจะสนทนากับเขาอย่างแน่นอนและเพียงแค่พูดคุยเกี่ยวกับดนตรี ฉันคิดว่า EDM เองได้ผลักดันเพลงป๊อป ณ จุดหนึ่ง ไกลสุด ๆ และฮิปฮอปก็มีช่วงเวลานั้นในขณะนี้ ฉันคิดว่ามันจะเป็นการสนทนาที่น่าอัศจรรย์ที่จะพูดคุยเกี่ยวกับความสนใจของเราและเราทั้งคู่มาจากทางดนตรี และไม่ว่าการรับรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้จะเป็นเนื้อวัวหรืออะไรทำนองนั้น
เดนเซล : ใช่ มันเป็นเพียงการอภิปรายเกี่ยวกับศิลปะ และนั่นคือทั้งหมดเท่านั้น ความคิดเห็นของทุกคนถูกต้องในเรื่องนี้ เพราะมันเป็นเรื่องส่วนตัวในตอนท้ายของวัน